“cut!检查一下摄影机,好,过了。”
果然,罗纳德请来的香江武师,把钢丝拉得又稳又好,汤姆·汉克斯只要专注表演就好,他们自然会配合他的步伐,把麦凯尔泰·威廉逊的重量,大部分都卸掉。否则像他这样的壮汉,除非施瓦辛格来扮演阿甘,任谁也没办法抱着跑。
拍摄完成以后,特效小组的人,急忙跑到现场,在各处做好标记。这些地方都是演员奔跑的各种位置,他们拍下了很多照片,用来在后期电脑处理的时候来定位。
“我要一种人被炸飞的感觉,这里是起爆点,这两个军人就被炸的直接向后飞去,上身要快速的飞起来,下肢来不及位移,整个人被扯的向后翻倒……”
罗纳德站在一个地点,对香港武师提出要求。他要他们通过绑在演员身上的绳子,突然后拉,弄出一个被炸飞的效果。各种要求都说的很细。
“就这样?这里不要放爆炸点吗?”香江武师们互相对视了一眼,对罗纳德导演的这个要求有点莫名其妙。把大兵炸飞了,但是没有爆炸,观众怎么买账?
“不用,爆炸我们另外拍……”罗纳德对着高尔夫球场的另一边一指,那里一个负责烟火的团队正在那里做准备。
两个武行感觉自己的智商快不够用了。这好莱坞怎么好像变魔术一样。这爆炸和人飞出去的特技,还能分开拍的吗?
“咁都得啊?”
“侏罗纪公园入面的恐龙都整得出嚟,估计又系咩新技术。”
两人不再罗嗦,开始在两位穿着陆军制服,趴在战壕里握着自动步枪的演员的胸口背后绕上一圈绳子。
“a!”
两位演员趴在那里打枪,只见突然之间,他们两人就被绳子拉得飞了出去。整个人的反应非常突然,因为他们自己也不知道什么时候会被拉飞。
香江武行的水平了得,他们的绳子绑的方法和位置都很有讲究,拉飞的时候不会显得奇怪。他们拉得力量和速度也非常依赖经验。两根绳子的受力,恰好通过了演员的重心,所以两个演员好像真的是被炸弹炸飞一般。
“这里准备的怎么样了?”
“一切就绪”
“那我们开始,准备清场,倒计时三十秒……”
“a!”
拍完炸飞的镜头,罗纳德又到了另一边的爆炸特效现场。这里的人员准备了一个小型爆炸,安放的炸点不剧烈,但是效果惊人。
一个炸点被炸开以后,很多里面预备好的红色的光弹,沿着设计好的轨迹炸开。砰的一声过后,都被摄影机拍了下来。
“你觉得怎么样?”罗纳德问拿着一个家用摄影机在拍摄的特效总监范弗利特。
“没问题,只要火光四溅的高度和围度的比例,达到越战时期的航空炸弹的爆炸场景就行。其余的我们可以使用特效软件inferno,可以匹配这个爆炸特效。”
“好的,我们再来一遍。”
罗纳德也是第一次拍摄这样有非常多复杂特效的电影,所以和特效小组在拍摄的时候,就要紧密合作。现场的炸点,被炸飞的人的飞行姿势,以及起爆的时间顺序,都要按照他们的设计,严丝合缝地拍摄出来才行。
否则在后期制作的时候,就会平添很多的麻烦。成本上升还在其次,最重要的是浪费很多时间,让电影上映增加了不确定性。
大规模使用电脑后期特效拍摄,在好莱坞还是个新鲜事物。这个爆炸场景,就拍了整整一天。后面特效组会把演员的动作,爆点的爆炸,和最后电脑生成的爆炸火焰合成在一起,再把爆炸的声音也制作出来,最后在银幕上生成一个和真的爆炸差不多看不出破绽的合成爆炸。
如果要是使用传统的办法来拍,比如科波拉在现代启示录开头那样扔凝固汽油弹炸热带丛林。除了要更多的时间准备以外,很多细节的地方也不能精细的控制。
而且爆炸经常会有意外,有些爆炸的去向,和爆炸后蘑菇云的形状,未必符合你的想法。电脑后期制作的爆炸,则可以完全按照导演思考的艺术性去表现。
比如之前一周,罗纳德拍摄小阿甘和小珍妮在玉米地里祷告的镜头。到了他们在比自己高的玉米地里躲避小珍妮的父亲的时候,摄影机镜头会拉远,并且在摇臂上上升,拍摄出整个乡村的大全景。
等到了摄影机升起的同时,一些工作人员就在两位小演员的左边放鸟。一大群鸟拔地而起,向着演员的左边飞去,填上那一边空白的天空。
这本来是一个设计好的镜头,鸟飞行的方向都要事先安排,来符合整个镜头的美感。但是尝试了三次以后,鸟都不向着预定的方向飞。
罗纳德也发现了,再好的训鸟员,也不可能让一大群鸟都按照自己设定的飞行方向来走。
所以他马上决定,把这个镜头改成特效处理。在拍完了小阿甘和小珍妮一起祷告,珍妮想让上帝把自己变成一只鸟,飞离这个离谱的家庭的时候。
特效组就会在原片上叠加一群鸟,然后让他们按照自己的设计,沿着她祷告面对的方向,成群飞走。连带小珍妮虔诚的姿态,就好像她也一起飞走了的感觉。
这是原来好莱坞的实拍方法里,非常难做到的。复杂的摄影机调度下,大概只有上帝保佑的情况下,才能碰巧来上一次。
电影里最著名的例子,恐怕就是博格丹诺维奇拍摄“最后一场电影”的时候,男主角和男配角两人在河边对话,讲完一段知心话以后,一朵云散开,云开雾散,一缕阳光直接射在演员的脸上,照亮了一切。
据说东瀛的黑泽明,也经常为了一朵云到了需要的位置,等上整整一天的事情。这也是东映后期不想投资黑泽明的主要原因,这样拍摄太费钱了。