苏哲听到他们的话,一脸黑线,问张洪伟:
“这都谁啊?”
张洪伟悄悄向他介绍,都是圈内导演,听说此次中棒合作,专门过来迅速合作。
不光苏哲想借此机会,进入棒国市场,甚至借机进入韩剧影响的市场。
棒子也垂涎国内庞大的影视剧市场,也打算拍摄以他们为主的影视剧,杀入国内。
各取所需,才会合作嘛。
而比起苏哲这种野心勃勃的人,想靠韩剧市场反攻棒子。
国内更多圈内人,想的是和棒子合作,翻拍对方的经典影视剧,在国内“人傻钱多”的市场圈钱。
这种躺着赚钱,不比去“苦寒之地”征战市场更简单?
所以他们才会来到龙傲天,拿着一些改编自经典韩剧、电影的剧本,想和龙傲天合作。
苏哲心中对他们颇为不齿,尤其看到某个光头导演,觉得尤为可憎,不轻不重地说:
“在我看来,韩剧成功的关键,是编剧中心制,或者叫创作者中心制。”
甭管创作者是编剧,是导演,还是演员,反正谁能创作,谁说了算。
(创作者不一定是编剧,举个例子,龙叔、星爷,甭管导演、编剧是谁,他们的电影就是充满了个人色彩,他们才是主要创作者。而当年并称的发哥,就不是创作者,是大导最爱的执行者。)
在电视剧领域,创作者通常是编剧,也就成为了“编剧中心制”。
——事实上,米国、东瀛等地的电视剧,大多数都是如此。
在这种制度下,编剧拥有最权威的地位,除非遇到顶级大牌,否则导演和演员都不能擅自修改剧本,并在选择演员、确定剧目名称和营销推广的每个环节都有话语权。
甚至哪怕是综艺节目,都有庞大的编剧团,负责设计游戏环节,甚至帮明星设计符合人设的剧本。
——看几次韩综幕后就知道,明星面对综艺编剧都鞠躬称老师。
与此同时,编剧也是电视剧的成绩的最高负责人,一旦口碑、成绩不佳,自然会受到影响。
这也是中心制本来的要求——权责相符。
听到他的话,来寻求合作的光头导演表情有些不忿。
他背后有人,口碑极差还能在圈内如鱼得水,有些底气,不需要求着苏哲,干脆阴阳道:
“苏总的意思,咱国内是明星中心制,不正常咯?”
他在给苏哲下套,如果苏哲承认,相当于指责明星不应该有剧组特权,反而应该给编剧,必将引起圈内明星的不忿。
至于编剧认同?地位这么低,说话又没用。
苏哲笑了笑,其实在他看来,国内连明星中心制都算不上。
剧组由明星说了算,可以随意修改剧本,拿到最多的片酬——这看起来是明星中心制。