戏内的他们,就是戏外的我们。
不只职场的状态是在被动和主动间来回切换,人生也是如此。
但我想告诉你的是:我们每个人都可能经历和处于这种被动的状态,但当它来临时,你面对它的态度很重要。
像几位导演在这个预告片里面所输出的那种最后的观点,在我的理解中,也算是这个综艺的主题,与其沉浸在其中消耗自己,倒不如默默积累力量,一击即中。
所谓不鸣则已,一鸣惊人,所有的苦难都是为了最后的曙光。」
「我看到这档最新的综艺,一出来之后就有人问《演员请就位》这一档综艺有什么意义呢?
要我说就没意义,这就是一档娱乐性质的综艺。
但是非要掰扯出一些作用来,我觉得倒是还有一些。
比如说吧,让老派演员重新翻红,新派演员出人头地,不老不新的来这炫技。
(炫技不是贬义词,我很期待他们炫技)
至于很多人说与其学演员不如选一个好编剧,搞一个编剧大赛,我就要说了,编剧能不能写好剧本这个问题,有的时候真的是剧本的问题吗?
一个剧本的呈现效果好不好,文本是一方面,但是更重要的,难道不是导演和演员的能力吗?
本身剧本就是需要通过演员和导演来实现的。
因为剧本这种形式和一般的文学作品是不同的,它本来就是服务于剧组,服务于导演和演员的,它是一种工具性的东西。
可以说,一个剧本交由不同的导演来拍,交由不同的演员来演,会是完全不同的风格,会呈现出完全不同的效果。
另一个方面,也许市场上根本就不需要那么多所谓的好剧本,因为这些好剧本不由特定的人拍也拍不出。
我一直觉得我们国家人才济济肯定很多好编剧,只是他们不挣钱罢了,也可能很多好编剧在给人家当抢手或者为了生活写一些违背初心的东西。
他们难道不知道自己写的东西烂吗?
他们也知道,只是这样的有市场,劣币驱逐良币。
而且现在这么快速的拍摄日程,好像很难让编剧去体验生活好好打磨本子。
艺术源于生活,连地都没种过你怎么奢求他写的出《红高粱》?
虽然说艺术也得高于生活,但是你不让人家体验一下生活怎么知道什么程度是高于生活,什么程度是偏离生活呢?
就像很多人写的东西已经不是高于生活的程度了,而是根本就不接地气,完全和生活一点都不挨边,感觉像是在写神话故事!
有些偏题了,重点是我想说《演员请就位》这档节目本身的立意是好的,也能够选出一批让我们起码信得过对方的演技的演员。
让这些演员有那么一些热度,然后拥有更多选择的机会出演更多我们可能想要他们出演的一些角色和剧本。
这其实是好事,就算这档节目本身有点哗众取宠的意思,是想要流量,但是只要那些流量停留在了对的人身上,那就可以了。
如果停留在不对的人身上,那我们就抵制它就行了,它的存在、它的出现在没有得到最终结果导向之前,还是一个值得我们期待的东西。
所以看完这个预告片之后
,我是非常期待这个综艺最初播出之后会呈现给我们一个什么样的内容的。
大不了如果不好看,就看个热闹,好看的话,再看出点味道来呗。」
「这个节目最大的亮点是现场的置景。
在三个月的录制时间中,幕后工作人员要在综艺现场的舞台上,近乎一比一的还原上百个场景,从工作量角度来说真的是一个非常大的挑战。而从目前综艺整个呈现出的效果来说,这一点无疑是值得肯定的。
其实从个人角度来说,这个节目给我最大的触动,其实是比赛本身。赛制对于演员们来说,像是一道考题,得分高就能增加后续的参赛资格,突破自己,打破固有标签,增加自身曝光量,为自身后续的演艺事业铺就新的路。得分低,则可能会让自己的弱点和缺点,更大的曝光在广大的导演和观众面前。
甚至可以说,一不小心,就会让自己的演艺之路变成断头路或者至少变成走弯路。
第一期开始,所有演员其实都是懵的。大家凭借着自己对导演的了解和喜好,来分别挑选了自己认为合适的队伍。
每个角色都可能影响后续的比赛,会影响到自己在这档节目当中的生存和淘汰。」