李联杰这个人,演戏真的有一套。
他演大侠的时候一脸正气,风度翩翩。
演杀手的时候又满脸戾气,杀气腾腾。
球场屠杀这场戏,他明明用的是传统功夫,但往日那种堂堂正正的宗师风范却全都消失不见。
暴起杀人的时候,极其残忍、血腥,让人不寒而栗,却又有一种惊心动魄的美感,完美地诠释了何为“暴力美学”。
由于是功夫片,现场来了不少专业人士。
外行看热闹,内行看门道。
当甄子单和李联杰的一场巷战,观众们都被他们疯狂的打法惊呆。
但是在业内人士眼里,却看到了杨叶在武打设计方面的独到之处。
在此之前,香港的功夫片基本只有两种模式,一种是见招拆招的武打套路,一种是在动作之中加入喜剧元素。
即使杨叶后来将“轻功”融入动作片中,被香港功夫片广泛应用,并为世界所接受,但依旧脱不开这两种模式。
即使是杨叶后来拍出了《拳霸》这种拳拳到肉,凶残暴力的动作片,但是本质上依旧是港片里见招拆招的套路。
《拳霸》之后,杨叶似乎就放弃了在动作上面的突破,转而寻求拓宽题材的边界。
他跑到苏联去拍狙击手电影《兵临城下》。
跑到内地以oo7的模式拍摄红色经典《智取威虎山》。
用《夺宝奇兵》的模式拍摄中式探险夺宝电影《鬼吹灯之寻龙诀》。
拍摄了并不以动作取胜的《赌神》系列。
还玩票似的演了一部喜剧片《大丈夫日记》,甚至主演了一部爱情电影《情人》。
当然,还拍摄了两部续集电影《东方不败》和《终结者2》,将武侠电影和科幻电影推到了新的高峰。
但是,不管他这些年拍了多少电影,搞了多少事,收割了多少票房,取得了多少成就,在对动作片的革新之上,他一直是停滞不前的。
由于杨叶是在世界影坛极其引人注目的一位电影人,所以,世界各地对他的研究一直都没有停止过。
说到杨叶对动作片的贡献,在《少林寺》中,他展示的是传统的武术,但开始创新性地使用威亚。
在《精武英雄》中,解决了一打多的问题。
在《卧虎藏龙》和《笑傲江湖》中,对威亚的使用达到登峰造极的地步。
在《九龙城寨》和《拳霸》中,将“轻功”这个概念玩得炉火纯青。
最近几年,业内对杨叶最普遍的认知,就是他已经到瓶颈了,所以只能转而在题材上寻求突破。
《智取威虎山》和《寻龙诀》出来后,许多人清楚地认识到,杨叶在向好莱坞取经。
虽然这两部电影做到了将好莱坞的电影套路化用无痕,拍出了自己的特色。
而现在,当这部《杀破狼》的出世,虽然杨叶没有亲自主演,业内人士却瞬间意识到,杨叶又拿出新东西来了。
先是武打场景的设计,在这部电影中,不管是单方面的残杀,还是势均力敌的对抗,都会把场景局限在一个狭窄的空间之内,尽量避免一对多的情况,这无疑为武打的设计又提供了新的思路。
然后在打斗的风格上,融入了mma综合格斗,电影中甄子单、洪京宝、李联杰都是十项全能,精通各种格斗技巧。
尤其是最后甄子单和洪京宝的Boss战,将古今中外的各种武术融为一炉,精彩纷呈,酣畅淋漓。
而在甄子单和李联杰那场巷战中,还设计了一些miss的动作,这自然是从游戏中得到的灵感。
不过这时候电子游戏还没有进化到这个地步,只能是以后的电子游戏从杨叶的电影中得到灵感了。